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第三届影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS | Shanghai）于9月8日举行VIP预展。来自15个国家、24个城市的50余家画廊参与了本次艺博会。除了“核心”板块外，策展人冯博一监督策划关注国内移动影像领域的艺术家作品的“连接”板块以及由 PHOTOFAIRS | Shanghai 艺术总监亚历山大·蒙塔格-斯裴瑞（Alexander Montague-Sparey）和策展人比利安娜?思瑞克（Biljana Ciric）共同策划的“洞见”，均从不同维度探求摄影与影像的边界。 影像艺术博览会艺术总监亚历山大·蒙塔格-斯裴瑞（Alexander Montague-Sparey）称，今年有大约25%的画廊首次参加 PHOTOFAIRS | Shanghai，国际画廊和本地画廊的比例仍是各有50%。这些画廊分别出现在“核心”（Main）、“链接”（Connected）和“平台”（Platform）三个板块内。
不少画廊都是连续参与三届 PHOTOFAIRS | Shanghai，每年均有参展的香格纳画廊在本届艺博会上除了带来了杨福东、鸟头作品外，还带来了梁绍基——这位擅长装置的艺术家涉足摄影领域的作品《丝影4》（共4版，售价6万元人民币）。此外，其销售代表表示，与前两年比较不同的是，今年香格纳带来了更多年轻艺术家的观念摄影作品，比如刘月的《认知研究-类圆形04》（5.4万元人民币）；将于9月9日于画廊本空间举行个展的蒋鹏奕，其作品《亲密No.11》（共5版）售价为13万元人民币。
同样是第三年参展的柏林 CAMERA WORK 画廊展出赫伯·瑞茲 （Herb Ritts）、克里斯汀·塔利亚维尼（Christian Tagliavini）及约拉姆·罗斯（Yoram Roth）等艺术家的作品。其负责人 Jan Burghardt 表示，他们已经连续三年参加 PHOTOFAIRS | Shanghai，观众的专业程度逐年提高，为此他们也事先做好准备。由于时尚摄影在中国市场的热度相当高，所以他们也推出了具有针对性的作品。例如此次带来的时尚摄影大师赫伯·瑞茲作品《Cindy Crawford Blonde》（2/25），售价为19.4万元人民币。此外，他们还带来了去年在 VIP 预展当天就全部售出的德国艺术家约拉姆·罗斯特别为本次艺博会创作的新作。
于2010年创立于伦敦的 Beetles + Huxley 画廊也是第三次参加 PHOTOFAIRS | Shanghai，画廊主 Giles Huxley-Parlour 表示，鉴于前两年在展会的销售佳绩，此次画廊带来的作品主题仍然着重“纽约”、“名人”、“时尚”、“怀旧”几个关键词，包括艾略特·恩威特（Elliot Erwitt）、艾文·潘恩（Irving Penn）、爱德华·史泰钦（Edward Steichen）等15位艺术家的25件作品。其中开价最高的作品是潘恩的《浴缸中的简·帕切特》（Jean Pattchet in Bathtub，1950），标价15万美元；霍思特·P·霍斯特（Horst P Horst）的《全天候 I，纽约》（Round the Clock I， New York，1987）开价8万美元；另外一件奥蒙德·吉格力（Ormond Gigli）的《窗中少女，纽约》（Girls in Windows， New York， 1960）去年由另外一家画廊带来，这件共有100版的摄影作品本次开价2.4万美元。截止目前，画廊还未有作品售出。
处于对人流数量的考虑，今年三影堂+三画廊的展位由二层挪至一层主展厅的中心位置。据画廊负责人介绍，与往年相比，此次他们推出的骆伯年、细江英公、荒木经惟、森山大道、艾略特·恩维特（Elliott Erwitt）等艺术家的经典作品占比重更大。其中，恩维特的《纽约 1956》与《纽约 1974》两组作品的售价分别为13.462万元人民币，而荒木经惟的铂金印相版本《EROTOS 2013#2》开价11.236万元人民币，均有多人问价。
玛格南图片社（Magnum Photos International）全球文化总监 Sophie Wright 介绍道，因为图片社的名声在外，所以大多数即使对摄影不是很了解的藏家都会慕名而来，但每年参加 PHOTOFAIRS | Shanghai 时仍会对作品进行一番甄选。本次展位上最显眼处呈现的罗伯特·卡帕（Robert Capa）《Spectators at Longchamp Racecourse》今年5月曾在 Photo London 亮相，也曾参加过纽约摄影艺术中心（ICP）的展览，4个版本的售价在8000至12500美元之间，目前几个版本已经全部售出。
作为一家并非专门经营摄影作品的画廊，BANK 今年首次参展 PHOTOFAIRS | Shanghai 。BANK 在一层中央展厅的展位选用了粉红色墙面，以呼应罗伯特·梅普勒索普（Robert Mapplethorpe）、森山大道（Daido Moriyama）和陈哲三位艺术家通过摄影镜头对“情色”这一主题的理解。梅普勒索普的5件10个版本的摄影作品开价在32万至60万人民币不等，目前最高开价的作品已被来自中国内地的藏家预定；森山大道的50版本“丝袜”系列作品开价为15万元人民币；而艺术家陈哲的作品单幅售价在2万至2.4万元之间。
画廊主马修（Mathieu Borysevicz）表示，此次参展的原因一方面是画廊正在与梅普勒索普基金会（Robert Mapplethorpe Foundation）合作计划在中国推出梅普勒索普的大型展览，希望能够提前向中国的观众介绍艺术家的创作；另一方面，由于目前画廊还未找到固定空间，艺博会是一个绝佳的展示机会。马修认为，作为并非以摄影所长的画廊参加影像艺博会有助于接触到新的藏家群体，比如藏家陆寻和来自台湾的藏家施俊兆（Leo Shih）均对参展作品表示了兴趣。
来自维也纳摄影画廊 Ostlicht Gallery，其此次带来的作品范围从20世纪初经典新闻摄影到当代摄影作品。今年画廊首次参加 PHOTOFAIRS | Shanghai， 画廊负责人 Judith Reisinger 表示，此次画廊带来作品主要分为几个方向：名人肖像，例如道格拉斯·柯克兰（Douglas Kirkland）所拍摄的玛丽莲·梦露，以及 Pierre Houlès 所拍摄的安迪·沃霍尔；现代大师作品，如 August Sander；中国题材作品，例如今年11月即将在中央美术学院美术馆举办展览的 Hiroji Kubota。
针对展会首日的观展人群，Judith Reisinger 对访客数量表示相当满意，已有部分作品被预订，但并未透露细节。她表示，中国藏家显然对名人肖像（安迪·沃霍尔，玛丽莲·梦露）和如维姆·文德斯（Wim Wenders）这样耳熟能详的导演的作品更感兴趣。
PHOTOFAIRS | Shanghai 上的“韩流” 从现场所见，多个画廊都带来了荒木经惟、森山大道等日本艺术家的经典作品。蒙塔格-斯裴瑞表示，今年展会的重点是亚洲，除了日本艺术家经典作品受欢迎之外，韩国艺术家的作品也是本次艺博会的重点之一。比如韩国 Gallery Koo 带来的韩国艺术家金珍希作品《四月-005》，售价4000美元。
展位位于 Gallery Koo 对面的瑞士苏黎世 Stephan Witschi 画廊也是第三次参展，每年都会带来韩国艺术家 JungJin Lee 的作品，其作曾亮相惠特尼美术馆（Whitney Museum）等世界重要美术馆。《Everglade‘s #21》（第4版，共7版）售价8000欧元，《Everglade’s #17》（第5版，共7版）售价1.2万欧元。
今年第二次参展的 Flowers 画廊仍然带来了韩国艺术家 Boomoon 的大幅彩色摄影作品，以及华裔艺术家沈伟的摄影新作。画廊负责人认为，今年到场的观众对摄影这一媒介明显有了更为深入的了解，对艺术家和作品的认知度更高。Boomoon 以瀑布为拍摄对象、探讨“永恒”主题的6版本作品《Skogar #0384》（2015）开价2万美元，另一幅相似主题的蓝色6版本作品《Waterfall #2069》（2015）则开价3万美元（均为未装裱价格）；而沈伟的多幅作品价格在5000至7000美元不等。
动态影像将成未来主流 关注国内移动影像领域的艺术家作品的“连接”板块今年由冯博一监督策划，这是中国大陆首个集中展示此类作品并推介收藏的博览会项目。冯博一希望今年展出的作品能有别于去年张培力策展的动态影像环节，“我们生活在数字时代，价格适中的最新科技不断涌现，视频艺术作品的市场也随之日渐成熟。虽然这一市场相对小众，但是随着它的不断发展，动态影像将成为艺术市场与艺术收藏的重要组成部分。”
今年已第三次参加 PHOTOFAIRS | Shanghai 的 Vanguard 画廊创始人李力表示，本来此次他们是“核心”板块的参展画廊之一，但主办方考虑到此次当代艺术方向的摄影和影像的比重相比于纯摄影较少，所以这次 Vanguard 出现在“连接”板块。此次画廊跟去年一样带来了奥娜黛拉·有机（Yuri Onodera）和阿琦·路迷（Aki Lumi）这两位长年生活在巴黎的日本艺术家的作品。奥娜黛拉·有机的作品《如何制造珍珠No.19》售价为16万元人民币，阿琦·路迷的《建筑性格No.1》和《建筑性格No.2》售价在3万至4万元人民币之间。
洞见：当代摄影界如何回归 由 PHOTOFAIRS | Shanghai 艺术总监亚历山大·蒙塔格-斯裴瑞和策展人比利安娜?思瑞克共同策划的“洞见”是本年度影像艺术博览会的新项目。此次的“洞见 | 上海”探讨了当代摄影界如何回归到摄影媒介的本质并创造出新的技法。
展览中既呈现了1980至1990年代的 Helmet Newton 与 Peter Heard 出于市场对独特作品的需求而拍摄的独版宝丽来照片，或通过在彩色和银盐印刷照片上添加装饰层以获得特殊效果；也呈现了如耿建翌、鸟头、陈萧伊、陈着等当代中国艺术家对于这一媒介本质的多样探索。该板块“洞见 | 上海与旧金山” 的另外一部分将在2017年1月27日于 PHOTOFAIRS | San Francisco 亮相。 亚历山大提到策划“洞见”板块的初衷是希望在艺博会上给藏家提供一个密集展示之外的空间，以几近于美术馆空间的策划和布展方式，来呈现摄影作品在艺博会之外的真实面相。 影像上海艺术博览会 PHOTOFAIRS | Shanghai 上海展览中心 | 展至9月11日 * 本文部分图片由摄影上海艺术博览会及相关画廊提供 |
