|
相比以往，免费策略确实让CIGE在画廊的选择上有了更多的自主权，不用为了推销展位而被迫降低自己的品质。50家专业级画廊和50位艺术家，对于深耕艺术市场十几年的王一涵来说，自然不是问题。今年，常青画廊、当代唐人艺术中心、亚洲当代艺术中心、站台中国、林冠艺术中心、朴丽淑画廊、蜂巢艺术中心等在当代艺术圈举足轻重的画廊，都参与了进来；与此同时，德国当代最重要艺术家安塞尔姆-基弗，以及国内的李二男、张大力、马树青、展望、周轶伦等有着重要影响力的艺术家个展也纷纷亮相CIGE。
与此同时，今年还增加了两个策展项目， 其中一个是CIGE EDITION，展示了一些有版数的名家作品，包括杰夫·昆斯、奈良美智、张晓刚、荒木经惟等；另外Project Asia板块，策展人吕澎携手六位女性艺术家，以觉悟为命题亮相。 这一系列的动作，确实很大程度上提高了CIGE的专业度和整齐度，这也从参展画廊和艺术家那里得到了确认，“就艺博会的专业度来说，CIGE应该是内地做的最好的。”开幕现场，展望、吕澎、王广义、张晓刚、刘小东、喻红、叶永青等的出现，一方面展现了王一涵的人脉圈，同时也是对新模式的一种认可。 与去年不同，今年CIGE的免费策略还扩展到所有观众。但从记者观感和参展画廊了解到，今年参观人数不是很多，“这很大程度跟CIGE的营销有关”。直到临近展出，很多业内人才得知CIGE要开幕的消息，而大众要获取信息，途径相对有限，这也决定了参与其中的艺术爱好者不多。 专业第一 商业第二 其实，CIGE免费策略的背后是一种主动选择。目前，艺术博览会市场处于供大于求的状态，香港巴塞尔、艺术北京、上海ART021和西岸艺术与设计博览会，这仅是大中华地区，还不包括瑞士巴塞尔、美国军械库、伦敦弗里兹艺术博览会等国际性重要博览会。目前大多数画廊除了自己举办的展览，每年还会参加4-6个艺博会，“画廊行程满满，忙于参加各地博览会，博览会则忙于招商，双方都都很疲惫。”
虽然竞争激烈，但在很多人看来，作为国内举办当代艺博会时间最长的Cige，优势依然明显。按常理来说只要坚持既有策略，不断完善，应该还是非常有竞争力的。从公司运营来看，cige免费前每年有200万的利润（王一涵采访时说）。但王一涵是一言不合就“免费”。第一年“CIGE的资金大约有1/3是企业、品牌赞助，另外的2/3的资金是我个人公司负担的，今年这个比例变成了1：1。”姑且不论最终能否成功，她这种主动求变的姿态，还是展现了其过人的胆识。
当然，这些动作背后，是王一涵对CIGE的重新定位，“不能把艺博会做的太商业化，目前CIGE还是以塑造品牌影响力为主，现阶段艺博会的运营有其个人资金投入以及品牌资金赞助”，“盈利的问题暂时还没有考虑，因为对于艺博会而言，名利双手是很难做到的，如果考虑盈利，水准可能就达不到自己的预期”，我们希望通过我们的努力、认真挑选以及对艺博会的补贴，能为真正优秀、专业的艺术家、画廊提供展示的平台。” CIGE是否会成为艺博会市场的“鲶鱼”？ 其实，所有艺博会的运营者都面临几个问题：专业与大众、学术与市场、本土与国际，如何取舍造就了各家博览会不同的风格。当然，不管你如何做，批评都从来没停过。近几年，向大众化、本土化靠拢成为大势所趋，艺术投资比重大幅削弱，艺术消费观念开始兴起。画廊参加博览会一般会选择青年艺术家作品参展，价位在1万至10万元左右，这也构成了当前艺术消费的主体部分。
从这两届CIGE的情况来看，王一涵更希望通过免费拉开与其他博览会的距离，打造专业和国际性的品牌形象。“国际化一直都是CIGE创立的初衷。从第一届开始到现在十二年，我们一直邀请很多国外的大画廊参展，同时也在国际性的基础上保持亚洲面貌的整体性。在当下全球化的前提下，也已经很难说清楚什么是国际，什么是国内的。好的、专业的才是我们的共同追求的标准吧。”也确实如王一涵所说，CIGE在专业度方面做得确实不错。
当然，对于画廊来说不仅关心专业程度，还关心销售情况，特别是在市场处于调整状态下。“有一家很年轻的画廊卖了十几张画，还有一家画廊卖了近30万美金的大作品。”但同时，也有几家展商表示，“销售一般，没有达到预期。”在藏家挖掘和促进艺术品销售方面，CIGE还是要继续努力。
与此同时，对于现有免费策略，有专业人士认为造成了一种错位。“免费的对象分别是画廊、艺术家和大众爱好者。对画廊和艺术家的展位免费，确实增加了cige选择的主动权，挑选了一批专业的画廊，他们期待的是专业的藏家和消费群体；另一方面，免费的对象是普通大众，这部分人群对画廊作品销售影响甚微。“CIGE试图在专业性和大众化方面两者兼得，但从目前其他博览会的经验来看非常困难，CIGE还是要不断深化、明确自己到底想要什么。” “我想要用免费三年邀请具有一定水准的画廊和艺术家来参展的标准。把商业放在第二位，专业放在第一位。”王一涵说。明年就是三年之期，让我们拭目以待。 |
